Арт-сцена стран Персидского залива развивается стремительно и уверенно. Объединённые Арабские Эмираты, Катар, Саудовская Аравия и Оман строят новые музеи, создают творческие центры и привлекают мировые имена, превращая регион из нефтяного рая в масштабный культурный хаб. По данным «Афиши Daily», вклад в искусство стал важнейшим элементом развития и имиджа этих стран.
Современное искусство в ОАЭ
Лидером региона по развитию искусства считаются Объединённые Арабские Эмираты. С середины 2000-х правительство страны активно использует культуру, чтобы разнообразить экономику и изменить восприятие страны: теперь это не только нефтяной рай, но и важный арт-игрок на мировой сцене. В Абу-Даби расположены масштабные музейные комплексы, а в Дубае — живое современное искусство.
В 2017 году на острове Саадият в Абу-Даби открылся филиал Лувра — первый подобный музей в арабском мире. В 2022-м тут же появился Национальный музей шейха Зайеда, а в 2026 году запланировано открытие крупнейшего в мире филиала Музея Гуггенхайма. Кроме того, с прошлого года в Абу-Даби работает иммерсивный музей цифрового искусства teamLab Phenomena Abu Dhabi, где выставлены интерактивные инсталляции с использованием света, воды, ветра и музыки.
В Дубае современное искусство сосредоточено в двух ключевых местах: независимый Jameel Arts Centre, поддерживающий художников с Ближнего Востока, и творческий район Alserkal Avenue с более чем сорока галереями, расположенными на территории бывших складов.
Особое место занимает Шарджа, где с 1993 года проходит биеннале современного искусства — крупнейшее и авторитетное событие региона. Здесь же работает первый в Заливе специализированный музей с богатой коллекцией современного арабского искусства.
Размах и амбиции Катара
Катар включился в поддержку искусства в середине 2000-х при активном участии правящей семьи, особенно сестры эмира шейхи Аль-Маяссы. Столица Доха стремится стать мировым культурным центром.
Переход на сайт «Компас Жизни»Если вы столкнулись с проблемой капающего крана, полезно ознакомиться с материалом о том, как устранить капающий кран без лишних затрат: простой и практичный способ.
Главные культурные учреждения — это Арабский музей современного искусства Mathaf с коллекцией из более девяти тысяч работ и арт-центр Fire Station, где проходят выставки с участием таких имен, как Казимир Малевич и KAWS.
Культурный бум в Саудовской Аравии
С 2016 года, после старта стратегии Vision 2030, в королевстве произошёл настоящий культурный взрыв. В Джидде открылся музей цифрового искусства teamLab Borderless Jeddah с более чем 50 интерактивными инсталляциями, а также креативный центр Hayy Jameel, включающий выставочные пространства и первый независимый кинотеатр страны.
Зимой в пустыне проходит масштабный фестиваль AlUla Arts Festival, превращающий древний оазис в живую арт-площадку с перформансами и впечатляющими инсталляциями. В планах создать здесь крупнейший в регионе музей современного искусства под открытым небом, первые объекты собираются открыть к 2028 году.
Оман и сохранение наследия
В отличие от своих соседей, Оман уделяет больше внимания историческому наследию, чем современному искусству. Самым заметным культурным объектом стал музей Oman Across Ages, открытый в 2023 году, с уникальной архитектурой, вдохновлённой скалами и горами региона.
Экспозиция поделена на три части — от геологической истории до современной эпохи, с акцентом на модернизацию Омана, начавшуюся в 1970 году при султане Кабусе. Особая гордость музея — интерактивная зона с виртуальными 3D-моделями, в том числе древних крепостей.
Крупные имена региона
Хассан Шариф (1951–2016, ОАЭ)
Хассан Шариф считается отцом арабского концептуализма и ключевой фигурой на арт-сцене Ближнего Востока. Родился в Дубае, когда там еще не открыли нефть, и начинал карьеру карикатуристом. После учёбы в британской Школе искусств Байам Шоу он переосмыслил подход к искусству, рассматривая его не как создание красивых картин, а как интеллектуальный процесс.
Одним из знаменитых его перформансов стала работа «Прыжки» (1983), где художник монотонно прыгал на месте, отказываясь от декоративности и каллиграфии, традиционно ассоциируемых с искусством региона.
Другой известный проект — инсталляция «Тапочки и проволока», где сотни скромных резиновых шлёпанцев переплетены проволокой, символизируя столкновение повседневной жизни с индустриальным ростом.
Перед смертью Шариф создал такие проекты, как «Словарь» и «Колонна из изображений» — высочайшие конструкции из сотен страниц англо-арабских словарей, символизирующие хаос и переизбыток информации нашего времени.
Ширин Нешат (1957, Иран)
Ширин Нешат — одна из самых известных художниц региона, родившаяся в прогрессивной и западно ориентированной семье в Иране. Её отец поддерживал идеи феминизма, что помогло ей строить карьеру в области искусства за рубежом, в том числе в Нью-Йорке, где она развивала независимое пространство Storefront for Art and Architecture.
Возвращение в Иран после Исламской революции 1990 года кардинально повлияло на её творчество. Проект «Женщины Аллаха» (1993) прославил её во всём мире: это черно-белые портреты женщин с татуировками текстов иранских поэтесс, раскрывающие стереотипы о восточных женщинах.
Её фильм «Женщины без мужчин» заслужил «Серебряного льва» на Венецианском кинофестивале в 2009 году и рассказывает о палом значимых событий в истории Ирана.
