Маша Сомик
Маша Сомик — художница, которая не ограничивается одним направлением. Она мастерски играет с коллажем, графикой, объектами и перформансом, делая перемены форм своей концептуальной фишкой. В её работах любовь предстает как опыт, раскрывающийся и внутри человека, и в отношениях, а порой и на более абстрактном уровне.
caretakerr
Петербургская художница Анастасия Вакорина, известная как caretakers, экспериментирует с лайтбоксами и шелкографией, применяя печать на светоотражающих поверхностях. При разном освещении картины меняют облик: обычный свет показывает одни детали, а вспышка — совершенно другие. На создание одной работы уходит около года, большую часть которого занимают подготовительные опыты и эксперименты.
Юля Потылицина (ПТЛ)
Юля работает в технике сампуру — японском искусстве создания реалистичных муляжей из воска, силикона и пластика. В её работах встречаются элементы городской инфраструктуры: люки, щитки и заглушки, которые одновременно намекают на скрытые системы зданий и закрывают к ним доступ. Так она исследует границы личного пространства и контроль, балансируя между видимым и сокрытым.
Машинерия стыков
Объединение мастеров шелкографии, фотографии, графики и коллажа. Они ловят в своих работах моменты, которые обычно ускользают — паузы, сбои, переходы в производственном процессе. В этих пробелах они видят особую меланхолию нереализованного, следы задуманных, но так и не воплощённых идей.
VISELITSA
Проект Валерии Лунской, где керамика и живопись служат для исследования подсознательных образов. В центре внимания — темы самоисследования, психологических травм и границ тела. Лунская открыто показывает личные уязвимые состояния, пытаясь создать с зрителем интимную и эмоционально насыщенную связь.
Алина Утробина
Используя гумбихроматную печать, процесс, где изображение формируется слоями пигментов и желатина под воздействием света, Алина создаёт уникальные фотоработы. Каждое произведение — неповторимый отпечаток, где главными образами становятся переходные состояния: тишина, неустойчивость и сюрреалистичность реальности.
Елена Тарутина
Елена смешивает живопись и графику с акрилом, цементом, песком, ржавчиной и текстилем. Её метод — наслаивание и разбор структуры изображения, где каждый слой сохраняет отпечаток времени и среды, создавая сложный многослойный мир внутри одного полотна.
Подробности и ещё больше об этих уникальных художниках и объединениях собраны на странице Нож, где проходит ярмарка ВИН-ВИН 4 и 5 апреля в Москве на Винзаводе.
