Южнокорейский художник До Хо Су удивляет, создавая точные копии домов и квартир, в которых жил, но не из привычных материалов. Его здания выполнены из полупрозрачного цветного полиэстера, того самого, что традиционно используется в Корее для летней одежды. Такой подход превращает архитектуру в нечто почти эфемерное, словно отражение памяти в материале.
Экспозиция, куратором которой выступила Соль Вон Джи, выстроена как путешествие. Путь начинается с «Банки семян» — коридора, где представлены детские рисунки, студентческие проекты и первые инсталляции, давшие старт текстильному направлению в творчестве До Хо Су. Спектр работ охватывает разные этапы жизни художника, переплетая архитектуру с личными воспоминаниями.
Посетители выставки могут буквально шагнуть внутрь домов, созданных по масштабу один к одному. Среди них есть и традиционный корейский ханок, и квартира в Нью-Йорке — места, которые причастны к жизни артиста. При этом сам До Хо Су отмечает, что копия ханока — не попытка романтизировать корейскую культуру. «Если бы я вырос в многоквартирном доме в Сеуле, я бы превратил эту квартиру в ткань. Это никогда не было стратегическим использованием корейского образа для достижения успеха», — говорит он.
Творчество художника — это своеобразный способ исследовать память, перемены и чувства, возникающие при смене мест и этапов жизни. До Хо Су признаётся, что раньше не ощущал дома как глубоко личного пространства, и это изменилось после того, как он стал женат и стал отцом.
Читайте также на «7 Новостей»Творчество До Хо Су перекликается с темой древних форм жизни, о которой можно узнать больше в статье В недрах древнего кратера нашли почти 3,5 миллиарда лет старые следы микробов.
Интересно, что идея воссоздавать памятные пространства не чужда и другим художникам: американская художница заказала у До Хо Су инсталляции, чтобы запечатлеть значимые моменты из своей жизни с бывшим партнёром.
