Братья Кравчук рассказали о своем пути в кино, выборе сложного сюжета и о том, как современный режиссер конкурирует со сном и быстро меняющимся миром контента. По данным «Афиши», их дебютный фильм «Коммерсант» окунется в атмосферу 1990-х и тюремных реалий того времени.
С детства братья жили в атмосфере искусства: мама — художник, папа — режиссер. Никита подчеркнул, что выбор профессии определился и генетикой, и окружением, где искусство было естественным языком общения с миром. Федор рассказал, что хоть в переходном возрасте появлялись сомнения и мысли о других профессиях, в итоге они четко осознали — офисная жизнь не для них, и решили рискнуть и посвятить себя кино.
Любовь к видеоиграм и фильмам подтолкнула именно к кино. Никита объяснил: «Кино для нас — это жизнь. Мы росли среди раскадровок и комиксов, которые сливались в кадры и становились живыми историями». Федор добавил, что с ранних лет им удавалось анализировать работу отца на съемках, что только крепило желание идти в режиссуру.
Они вспоминали детские съемки «Адмирала» на легендарном крейсере «Аврора». Тогда, будучи совсем маленькими, они не осознавали масштабности происходящего, но эти моменты навсегда врезались в память. В долгом процессе создания фильма «Викинг» ребята увидели, как рисунки и комиксы оживают перед их глазами на площадке в Крыму.
Учеба во ВГИКе дала им не только знания, но и понимание ремесла. Федор отметил, что мастерские влияют на уровень режиссера, а среди их сокурсников немало талантливых дебютантов, чьи фильмы уже получили награды. Никита подчеркнул, что возможности для молодых сейчас шире, чем когда-либо, а опыт работы над веб-сериалом «Френдзона» стал важным мостом между обучением и профессиональной карьерой.
Использование искусственного интеллекта в кино для братьев — не фантастика, а реальный инструмент. Федор сравнил появление ИИ с революцией ручных камер в эпоху французской новой волны, а Никита привел цифры, как технологии снижали стоимость спецэффектов и позволяли быстро создавать качественные кадры. Однако они подчеркивают важность ручной работы и художественного подхода, без которого ИИ сам по себе мало что сможет заменить.
О конкуренции с коротким контентом и рилсами Никита сказал, что для глубокого переживания нужны фильмы и книги — это «элитарное искусство», способное остановить время. Федор добавил, что не отрицает значимость коротких форматов, но важно уметь фиксировать и осмысливать вдохновение.
Почему именно девяностые? Никита объяснил, что это интересное время перемен и возможностей — «дикий запад» нашей истории. Это близко и понятно современному зрителю. Федор отметил, что их главный герой — не типичный авторитет из тюрьмы, а человек, движимый амбициями и мечтой покорить мир. Исторический и мифологизированный взгляд на то время помогает создать богатую драматургию.
Исследования для фильма были тщательными: они изучали архивы, прочли множество литературы, работали с бывшими зэками и надзирателями, которые помогли собрать достоверный сленг и атмосферу. Андрей Рубанов, автор книги, стал главным консультантом, но съемочный процесс не любил, поэтому режиссеры искали помощь у других экспертов их тюремного мира.
Сбор актерского состава не обошёлся без сложностей. В главной роли — Александр Петров, а роль авторитета досталась рэперу Хаски, чья жена поддержала проект. Федор отметил, что искали не только профессионализм, но и фактурность — персонаж должен был быть гибридом внутреннего христианства и внешней суровости. Никита признался, что порой возникало волнение, особенно когда проект заморозили за две недели до съемок, но актеры остались с ними и верили в сценарий.
Петров не только исполнитель главной роли, но и креативный продюсер, что помогло наладить уважительный диалог на площадке. Никита уверен, что для успеха фильма нужна известная звезда именно для главной роли, чтобы добавить веса проекту и донести правду своего времени.
О вопросах «приблатненности» братья отвечают прямо: заслуги — это результат долгой и кропотливой работы, а не только родственных связей. Федор вспомнил, как во время поступления многие знали об их отце, но важнее было умение снимать и создавать, что позволило им полностью раскрыться во ВГИКе. Там же они встретили друзей и коллег, которые поддерживают их и стоят горой за каждого.
Образование и воспитание в творческой семье задали высокую планку требований к самим себе — к вкусу, работе, критическому мышлению. Это помогло братьям сформировать свой уникальный стиль и подход к кино, на который ориентируются сегодня.
Их фильм «Коммерсант» уже можно увидеть с 23 апреля. История о тюрьме девяностых, человеческих судьбах и борьбе с системой обещает стать заметным событием. Скоро мы узнаем, насколько их взгляд на эпоху и искусство кино найдет отклик у зрителей.
